作者：东滩顾问 · 谢晓峰

在数字科技的推动下，作为文创产业发展核心的内容（创意）表现形式日益多元，它或是在科技推动下实现传统文化内容创新，或是在科技的催生下而衍生出的数字文化内容。

　　人工智能、大数据等数字科技在文创领域的结合，碰撞出新的火花，全新的数字文创生态悄然形成。一方面，数字技术融入到原有文创业态中，进而形成新的数字文创业态，比如数字动漫、数字游戏、数字影视、新媒体等；另一方面，基于数字技术形成全新的文创业态，比如虚拟现实。

故宫文创产业链

　　数字创意产品即以文化创意内容为核心，依托数字技术进行创作、生产、传播和服务。当下，创意资源的数字化制造过程缺乏统一的技术标准和行业规范，而创意资源的平台化制造可以实现软件集成、统一关联模型、多领域优化、数据、知识等技术的融合，并能与主流VR、AR、MR、3D全息成像等应用环境实现无缝集成；从设计流程、生产资料和工具、数据知识等方面深层次管理来驱动高效高质的创意资源数字化制造、加工及场景应用，从而通过B端将数字创意内容以C端的形式输出，达到通过场景的深化和内容升级实现创新循环的目的。

数字文创产业链

　　从细分产业看，数字文化创意产业的新型业态主要包括数字文化旅游、游戏电竞、新媒体、动漫及衍生产业、数字营销和智能营销、数字创意设计等。

　　随着技术的逐渐成熟，基于文化旅游资源的数字化，通过互联网平台、AR、VR等技术的综合运用，催生文化旅游+科技的新业态。目前在北京故宫、敦煌等已逐步开始一些“文化旅游+科技”的尝试，并获得社会的好评。北京故宫博物馆开发的虚拟现实作品《御花园》，利用三维特效真实呈现御花园全貌，结合史料研究创造性还原植物、动物、假山、建筑构成的生态系统，在虚拟现实中再现皇家园林。

　　《哪吒之魔童降世》累计票房已超45亿元人民币，又一次引爆了国人对动漫产业的关注。动漫及衍生产业包括动画制作、在线漫画平台、动漫社交、动漫衍生品等，据艾瑞咨询预估，2018年中国动漫产业总产值将达到1747亿，较2017年的1536亿有13.7%的增长。其中，在线内容市场规模达141.6亿，衍生市场的产值大约相当于内容市场的8-10倍。目前，中国有泛二次元用户规模近3.5亿，在线动漫用户量达2.19亿，庞大的用户规模为中国动漫产业的发展带来巨大的需求市场。

　　武汉江岸网络互娱体验街区由江岸区政府与长江日报联手打造，为中国首个网络互娱体验街区。项目选址汉口历史文化风貌区，将依托历史文化风貌区的红色文化、民俗文化、里份文化等文旅资源，以数字文化产业为先导，注入政务直播出品、网络智库建设、知识共享传播、电商直播孵化、IP内容生产、互娱游戏体验等多种业态，形成集沉浸式文旅体验、数字文创产业布局、智库研究机构落地为一体的综合性街区。

　　杭州电竞数娱小镇占地面积约550亩，构建“一核一街三带四组团”的空间发展格局，以电竞文化为特色，形成融电竞专业赛事、相关休闲娱乐、度假旅游为一体的综合性特色公园。其中电竞主场馆占地面积约25亩，建设近10000个座位的具有国际标准的专业电竞比赛场馆。截至2018年年底，电竞数娱小镇共引进企业148家，覆盖游戏开发、直播、俱乐部、场馆运营、赛事执行以及动漫影视等上下游企业。

　　谁把握了主流的市场需求，谁就把握了未来。在很多传统文创园区发展遇阻的同时，新兴文创园区呈现出蓬勃的生命力。东滩顾问认为，随着新生代成为文化消费的主力军，新兴的数字文化创意产业将引领未来文化产业的发展，并将带动各地文化创意园区的新一轮发展和升级。